So erkennen Sie den Unterschied zwischen ihnen
Wenn Sie einen Flohmarkt oder einen Second-Hand-Laden betreten, stoßen Sie auf Gegenstände aus vergangenen Epochen, die eine Augenweide darstellen und jede Menge Design-Inspiration liefern. Und wenn man all diese jahrzehntealten Objekte betrachtet, erkennt man oft, dass sie aus unterschiedlichen Zeiträumen stammen. Es scheint, als seien die Begriffe „vintage“ und „antik“ ähnlich, aber wenn man sich all diese Retro-Stücke ansieht, fallen einige in ein Lager, andere in ein anderes.
Um Ihr Wissen über Old-School-Design zu erweitern, möchten wir Ihnen die Hauptunterschiede zwischen antikem und Vintage-Dekor vorstellen.
Was ist die wahre Definition von Vintage?
Wie alt ist Vintage? Johanna Leung, eine Influencerin für Inneneinrichtung mit einer Vorliebe für Antiquitäten, definiert Vintage als „Stücke, die mindestens 20 Jahre, aber weniger als 100 Jahre alt sind“. Das bedeutet, dass derzeit alles zwischen den 1920er und 2000er Jahren als Vintage gilt. Ja, das stimmt – Dekorationsstücke aus den 1990er Jahren sind jetzt Vintage, wie Katie Saro, Designerin, Vintage-Händlerin und Moderatorin der Magnolia Network-Show, sagt Die Kunst des Vintagebetont.
Wie unterscheidet sich Vintage von „Antik“?
Leung erklärt weiter, dass antike Stücke mindestens 100 Jahre alt seien, was sie in der heutigen Zeit vor den 1920er Jahren läge.
Der Designer Philip Thomas Vanderford teilt mit, dass der Hauptunterschied zwischen antik und vintage im Alter und in der Haptik liegt.
„Antiquitäten sind über 100 Jahre alt und verleihen einem Raum ein Gefühl von Erhabenheit und Geschichte“, sagt er. „Vintage-Stücke bieten eine leichter zugängliche Verbindung zur Vergangenheit mit einer nostalgischen, aber dennoch nachvollziehbaren Atmosphäre.“
Beispiele für Vintage vs. Antik-Design
Beispiele für Vintage-Stile finden Sie im Mid-Century Modern (MCM)-Design.
„Stellen Sie sich Frank Lloyd Wrights Fallingwater House oder den Egg Chair vor“, sagt Saro. Sie fügt hinzu, dass die Retro-Designstile der späten 1960er und 70er Jahre beispielhaft für den Vintage-Stil seien – man denke an Hochflorteppiche, Makramee, Rattan und sogar Telefone mit Wählscheibe. Auch der Memphis-Designstil der 1980er Jahre gilt mit seinen Primärfarben und geometrischen Formen als Vintage.
Als Beispiele für Antiquitäten nennt Vanderford Stücke wie einen georgianischen Esstisch aus dem 18. Jahrhundert oder einen Louis XVI-Sessel.
„Als Designer verwende ich Antiquitäten, um Größe und Tiefe zu verleihen, während Vintage-Stücke eine kuratierte, zugängliche Raffinesse einführen, die Geschichte mit zeitgenössischem Stil in Einklang bringt“, bemerkt er.
Möglichkeiten, beide Stile in Ihr Zuhause zu bringen
Abhängig von Ihrem persönlichen Geschmack und Ihrer Designästhetik können Sie sich entweder ausschließlich auf Vintage- oder Antik-Dekor beschränken, diese kombinieren oder beide Stile mit neuen Stücken kombinieren.
„Wie beim Kochen mit völlig unterschiedlichen Zutaten muss man experimentieren, um zu sehen, welche Geschmacksrichtungen zusammenpassen“, sagt Saro. Sie glaubt, dass Gegensätze sich bei Vintage- und Antiquitätenstücken anziehen, aber es gibt bestimmte Wege, dies zu erreichen.
Um einen Kontrast zu schaffen, sagt sie: „Denken Sie an den Farbkreis und daran, wie Farben auf der gegenüberliegenden Seite des Spektrums das Beste aus einander herausholen.“ Dasselbe gilt auch für Design-Stile: Postmodern sieht gut zu Antiquitäten aus, aber MCM verträgt sich im Allgemeinen nicht mit schweren Antiquitäten. Postmodern ist ein guter Freund von MCM, und die Elemente der Retro-70er sehen in einem monochromatischen, organisch-modernen Schema großartig aus.“
Möchten Sie Ihrem Zuhause vor allem durch Vintage-Dekor Charakter verleihen? Vanderford schlägt vor, den Raum auf ein Vintage-Möbelstück wie einen Vintage-Sessel oder eine Anrichte zu zentrieren. Sie können auch Kunstwerke und Accessoires wie Vintage-Spiegel, Lampen oder Kunstwerke einweben, die, wie Vanderford sagt, „Wärme und Textur bringen und ein Gefühl von Nostalgie vermitteln, ohne den Raum zu überfordern.“
Wenn Sie sich mehr für Antiquitäten interessieren, empfiehlt Saro, einzigartige, gut gefertigte Antiquitäten mit modernen Linien und kräftigen Farben zu kombinieren, „um sie interessant zu halten“. Dies ist ein Ansatz, dem Vanderford zustimmt und der rät: „Kombinieren Sie Antiquitäten mit eleganten, modernen Möbeln, um eine dynamische Balance zu schaffen, die kuratiert und mühelos raffiniert wirkt.“
Laut Vanderford können Sie auch antike Teppiche oder Wandteppiche übereinander legen, um Tiefe zu schaffen. Um den Raum nicht mit Antiquitäten zu überladen, können Sie kleinere Antiquitäten wie geschnitzte Beistelltische oder vergoldete Rahmen verwenden, um den Look auf subtile Weise zu integrieren.
Bei antiken Statement-Stücken ist es am besten, den Fokus des Raumes auf diesen Gegenstand zu richten. Wie Leung sagt: „Antikes Dekor sollte als Glanzstück dienen – ein Gesprächsstarter in Ihrem Zuhause.“ Ich liebe es, Original-Ölgemälde, Spiegel mit verzierten Holzrahmen oder Möbelstücke mit aufwendigen Details zu verwenden, um ein Statement zu setzen und jedem Raum einen Hauch von Geschichte zu verleihen.“
